“بانقتان على استعداد لفتح الباب أمام العالم
الجديد. يكشف جايهوب عن طموحه وثقته
اللامحدودة من خلال مشروعه الفردي مع وقوفه
بكل ثبات على عالمهِ، بدلاً من العالم الذي يتوقعه
الآخرون. كل شيء ستراه فيما يلي هو
جايهوب لم تعرفه مسبقًا.”
فاق خيال الجميع عندما أصدر جايهوب واحده من المسارين الرئيسيين ألا وهي أغنية “MORE” من قبل المسارات الموسيقية الأخرى، أظهر الناس رد فعل حماسي أكبر مما كان متوقع. عند إلقاء نظرة على الرحلة التي مر بها بانقتان وكل الأضواء المُسلطة عليهم، فإن قرارهم بالتركيز وتوسيع الأعمال الفريدة يبدو قرارًا حكيمًا. أظهر بانقتان نجاحًا شامخًا، وإذا أرادوا تعميق وتوسيع عالمهم، فإن اسم فرقة الفتيان الأكثر شعبية في العالم سيكون أكثر متانة. من ناحية أخرى يعتبر الوقوف على المسرح بمفردك بدون الأعضاء الآخرين تحديًا ويكاد يكون مغامرة. لطالما تساءلت كيف يتصرفون – في العشرينات من العمر – مع كل ذلك
الحب واللهفة تجاههم. عندما صاح جايهوب بأعلى صوت ‘أرغب بالمزيد’ وبالراب غنىّ “النار أكبر من أن يتم إخمادها”، بدا الأمر وكأنه إجابة ذكية على السؤال السخيف المتمثل في “كم القدر الذي يمكن تحمله؟”
يجلس جايهوب أمامي لإجراء مقابلة بدا متحمسًا ومبتهجًا. هل كان العضو الأكثر مرحًا بين أعضاء الفرقة؟ أتذكر بوضوح عندما قام الرئيس بايدن بتشغيل أغنية “Butter” برفقة الأعضاء السبعة من البيت الأبيض، كان جايهوب أول من بدأ بالتصفيق/التفاعل مع الأغنية. كلما رأيت رد فعله المُبهر كنت أشعر أن حركاته أيضًا تشبه الأداء الإيقاعي. بمجرد بدأ تصوير غلاف تغيرت نظرات عيناه فجأة – تغيرت الأجواء من حولهِ. وحتى عندما كان واقفًا بلا حراك ابتكر جايهوب وضعية إيقاعية بكتفيهِ المائلين وساقيهِ الرشيقة. في بداية الفيديو الموسيقي لأغنية “Arson” والتي تُعد آخر مسار من الألبوم والمسار الرئيسي الثاني ابتكر أساليبًا مختلفة في مشيته وسط النيران. جعلني هذا أفكر في حقيقة أن أداء
الموسيقي ليس مجرد تصميم رقصات، ولكنه جزء من التمثيل. أجرينا المقابلة قبل إصدار الألبوم المنفرد في 15 يوليو. سيصدر كألبوم رقمي بدلًا من ألبوم مادي وسيتم إصداره عبر منصة Weverse Album في 29 يوليو.

👤: مرحبًا ‘كابتن جونق’ أرى أنك لم تأخذ وضع مدرس الرقص حتى الآن.
🐿: هاهاهاها سررت بمقابلتك.
👤: تهانينا، ألبومك المنفرد سيصدر بعد أسبوع.
🐿: أعلم ! وأخيرًا.
👤: أنت أول من يطلق ألبومًا منفردًا. كيف تشعر
الان؟
🐿: لا أعلم كيف أشعر الآن (يضحك). أولًا أنا مشغول جدًا. هناك العديد من الأشياء التي يجب علي التحقق منها والتركيز عليها واحدة تلو الأخرى بأدق التفاصيل. أعني رائع… لا أستطيع التعبير عن مشاعري بالكلمات الآن
👤: في الأول من يوليو أصدرت أحد مسارات ألا وهي “MORE”. وجدت أنه من المثير للإعجاب رؤيتك تُغني بهذه الثقة والثبات في الفيديو الموسيقي. كانت تجربة ممتعة بشكل استثنائي لحاسة البصر.
🐿: لقد استمعت إلى جميع الأغاني قبل إصدار “MORE” كنت واثقًا بجودتها واعتقدت أن بإمكاني إظهارها للعالم، ليس فقط للآرمي ولكن أيضًا للفنانين الآخرين والعاملين في صناعة الموسيقى. اعتقدت ذلك لأنها احتوت على صدقي/إخلاصي.
👤: لا بد أنك بحثت حول ردود الفعل على الأغنية التي تم إصدارها مسبقًا؟
🐿: لقد بحثت عن تعليقات ومراجعات المعجبين وكذلك فيديوهات ردود الفعل، كانت معظم المراجعات قريبة لتوقعاتي وما أردته. تلك النظرة المُتفاجئة على الوجوه، “هل هذا جايهوب؟، بجدية؟ هاها.
👤: قدمت أغنية “MORE” بأسلوب موسيقى الهيب هوب المدرسي القديم.
🐿: في الواقع، من الصعب سرد قصة تفصيلية عن نوع معين من موسيقاي مع رؤيتي الخاصه… أنا فقط أحب الأشياء الجيدة، لكني أتساءل عما إذا كان من المهم تصنيفها وتعريفها حسب النوع. أحاول تقبل الأشياء والتعبير عنها بشكل حدسي/بديهي. “أود التعبير عنها بهذه الأجواء والمشاعر”
👤: سمعت صوت موسيقى الروك في أغنية “MORE”، وظهرت في الفيديو الموسيقي برفقة فرقة. وقد قابلت العديد من ردود الفعل مثل “ماذا؟ جايهوب يعزف موسيقى الروك؟” لكنني أعتقد أنك لم تقصد استخدامها بشكل جدي، بدلًا من ذلك حاولت إضافة صوت موسيقى الروك لإضفاء المزيد من الكفاءة والطاقة للأغنية.
🐿: لقد فهمت الأمر بشكل صحيح. بعد التفكير مليًا قلت لنفسي “هل تحتاج “MORE” هذا الصوت في هذه المرحلة حتى تكتمل؟ أم يجب أن تخرج هكذا!” بالطبع، أنا أحب موسيقى الروك، لكنني أضفت هذه الأجزاء الخاصة حتى تُعطي الأغنية إنطباعًا قوي، قد تسمع الناس يقولون “ما الذي يجعل من هذه الأغنية ذات طابع موسيقى الهيب هوب القديم؟ إنها حتوي على جزء روك متكرر”، “كيف يمكن لهذه أن تكون أغنية روك؟” “أليست تحتوي على أجزاء عديدة؟” ولكن إذا استمعت إلى جميع الأغاني الموجودة في الألبوم، فستتمكن من الشعور بالموسيقى التي أردت نقلها بشكل أكثر وضوحًا

👤: هل حاولت استكشاف أنواع مختلفة من خلال الألبوم؟
🐿: بشكل عام، هناك بعض الإحساس بالترابط. لكن كان لكل مسار طابع مختلف قليلاً.
👤: لا يرغب العديد من الموسيقيين في الإقتصار على نوع أو لون واحد فقط في العمل على موسيقاهم. طالما أنك لست ناقدًا، فإن معظم المستمعين يأخذون الموسيقى بشكل حدسي كما قلت، أو يشعرون بالموسيقى بناءً على المفهوم العام للأغنية مثل التعبير المرئي. وفي هذا الصدد فإن أغنية “MORE” وأغنية “Arson” يتماشيان إلى حد ما مع بعضهما البعض.
🐿: انت على حق. كانت لدي رسالة واضحة أردت أن أنقلها من خلال الألبوم. للتعبير عن الرسالة أحتاج إلى صوت أقوى وتأثيرات بصرية جريئة. تم إدراج
“Arson” في نهاية قائمة الألبوم. ليس من الشائع وضع المسار الرئيسي في النهاية. لكنني أردت أن أفعل ذلك. الأسئلة التي كنت أتعامل معها، هل أذهب إليها، أم أحتاج إلى أخذ قسط من الراحة هنا، مسار المشاعر فيما يتعلق بالسؤال موجود في الألبوم.
👤: ما أردت التعبير عنه كان واضحًا، هل هذا يعني أنك لازلت بحاجة إلى بذل المزيد من الجهد؟
🐿: نعم هذا صحيح.
👤: عندما استمعت إلى مسارات الألبوم العشر، أردت أن أسأل أيهما أقرب مسار يمكن لجايهوب تقديمه بشكل متقن أو أيهما يعجبه أكثر؟ ولكن هل ستكون قريبة من نتيجة التعبير عن موسيقى جايهوب الحالية أو طريقة جايهوب الجديدة؟
🐿: صحيح… لقد وجهت تركيزي على التعبير عن تلك المشاعر التي تراكمت لدي على مر السنوات
الماضية أكثر من أي شيء آخر. نتيجة لذلك، كان هناك حد للتعبير عن ردود أفعالي الحالية. كنت بحاجة إلى ألوان أغمق قليلًا للتعبير عن مشاعري وحكاياتي. من هنا بدأت قصة الألبوم.
👤: عندما أُفرج عن ميكستايب ‘Hope World’ في عام 2018، كان مفهوم أحد مساراتهِ عن رواية <عشرون ألف فرسخ تحت البحر>، لكن هذه المرة لا بد أنك أستطعت رؤية ما في أعماق نفسك.
🐿: لقد مر بالفعل 10 سنوات منذ أن كنت عضوًا في بانقتان. كما تعلم، حتى بعد إطلاق الميكستايب كان لدينا العديد من الأنشطة المختلفة. تلك اللحظات المشرفة… خلال هذا الوقت مررنا بالعديد من الأشياء أكثر من ذي قبل وقمنا بجولة حول العالم. من هنا اكتشفت جانب خفي مني لم ألاحظه من قبل. كنت بحاجة إلى الفرصة لإظهار هذا الجانب. أعتقد أن أهم شيء عند تأليف الموسيقي هو “هل هناك قصة ترويها؟” قصة تضفي صدقًا على الموسيقى وتحفيزًا على العمل. هذا بالضبط ما حدث
لي. فكرت “لدي قصة الآن لأرويها وأحتاج إلى رويها”



👤: أريد أن أعرف من أين جاء عنوان “Jack In The Box”.
🐿: خطر ببالي أن الموسيقى التي كان جايهوب يقوم بها حتى الآن كانت داخل الصندوق. ثم قام بانقتان بالأداء في الملاعب والتحدث في الجمعية العامة للأمم المتحدة، و وققوا على منصات ضخمة كجوائز القرامي، ثم الذهاب للبيت الأبيض… تكونت العديد من المشاعر خلال تلك التجارب وأخيرًا حان الوقت لإخراجها من الصندوق. إن مفهوم “Jack In The Box” هو المفهوم الذي ناقشته مع بانق بيدنيم قبل فترة طويلة من ترسيمي. “الأمل” هو جزء من إسمي. تحدثنا عن كيف يمكنني أن أصبح “أمل” بانقتان الدائم والذي يستمر حتى النهاية، وأن أُظهر هذا الأمل للعالم كمفاجئة.
W Magazine
👤: لماذا تعتقد أن الماضي كان “داخل الصندوق”؟ بالطبع إنها تعبير مجازي بعض الشيء.
🐿: أعتقد أنه كان هناك جزءًا غير ناضج من موسيقاي التي كنت أعمل عليها في الماضي، بطبيعة الحال هناك أجواء كانت تخلق هذا الجزء الغير ناضج، لذا فأنا لا أنكر تلك الأوقات. ومع ذلك، لم أرغب فقط في إظهار ذلك الجانب المشرق الذي اعتاد الناس عليه بل أيضًا إظهار الجانب الأكثر قتامة والحازم إلى حد ما، يراني الناس دائمًا متفائلًا ومليئًا بالطاقة، لكن عندما أعود للمنزل أشعر بالأسف. وهذا يجعلني أتساءل، أيهما أنا حقًا؟ توصلت إلى إعتقاد أنني أمثل “كلا الجانبين” ولذلك اتخذت قراري بفتح الصندوق وإظهار المزيد مني.
.
👤: عندما أفكر في المسار الذي حققه بانقتان على مدار السنوات القليلة الماضية، أشعر وكأنهم قد جابوا العالم في جولات. أحيانًا مليئة بالمجد وأحيانًا أخرى بالإرهاق، استمعت إلى صوتك الداخلي
ووجدت أن الإجابات كانت “أريد المزيد!” و “عطشان!” و “حسنًا، لقد أشعلت النار”.
🐿: صحيح. أريد أن أفعل المزيد وأريد أن أبدو أكثر روعة. لدي هذه الفكرة “عندما ينطفئ الضوء، سأكون الشخص الذي يشعل النار مرة أخرى.” أثناء العمل على هذا الألبوم، كان أحد الأشياء التي أيقنتها هو “أنني شخص يجب عليه العمل”، العمل على شيء ما يجعل قلبي ينبض. مهما كنت متعبًا من عدم الحصول على قسط كافٍ من للنوم وبغض النظر عن مدى الشعور بالقلق، إلا أن أخذ قسط من الراحة لا يمكن أن يساعدني. لقد كتبت أغاني الألبوم أثناء الوباء. لقد كان “مريحًا” مقارنة بالماضي، أدركت بكل وضوح “أن الوقت يمر لكن الحياة تستمر” لأنني حصلت على قدر وفير من الراحة. شعرت بالملل واعتقدت أنه “على الرغم من أنه طموح غير ناضج، فأنا بحاجة إلى القيام بشيء ما”.
👤: أنت فنان ومؤدي. لقد غيّر الوباء “أسلوب التواصل” في العالم ولم يعد كما كان من قبل.
🐿: يتواصل الجمهور وفنانيهم من خلال العروض. نحن بحاجة لأن نعطي ونأخذ ونشارك طاقة بعضنا البعض. إذا لم يكن الأداء وجهاً لوجه، فلن يكون ذلك كافياً بالنسبة لي ولنا.
👤: لذلك، كونك عضوًا في بانقتان، لديك المزيد من القصص لترويها وبالتأكيد فإن الجائحة لها بعض التأثير على الألبوم.
🐿: بدأت العمل رويدًا رويدًا على الألبوم بعد الوباء، ربما في عام 2020. اضطررت إلى إيقاف المشروع الفردي لأن كان هناك العديد من الجداول لنا كبانقتان. بدأت العمل بجد على الألبوم في نهاية العام الماضي. كان ذلك بعد الحفل الموسيقي في لوس أنجلوس، في الوقت الذي كان بإمكاني فيه أخذ أيام إجازة وكان وضع الوباء يتحسن. عملت بلا هواده لمدة شهر ونصف تقريبًا. عادةً من الصعب حقًا التركيز بشكل كامل على شيء ما، بسبب الجدول الزمني. هناك لحظة شعرت فيها بأنني “يجب علي
القيام بهذا”، كان حدسي يخبرني أنه إذا فاتتني تلك اللحظة، فلن أقوم بها مرة أخرى. لذلك كنت أعيش تقريبًا في الاستديو.
👤: يعد ميكستايب ، الذي تم إصداره عبر منصة ساوندكلاود في عام 2018 عملك الأول الذي يجمع العديد من المسارات والإصدارات تحت إسمك “جايهوب” عندما يتعلق الأمر بتأليف الأغامي، فإنها تجربة رائعة قبل مواجهة التحدي المتمثل في الألبوم المنفرد. هل أدركت وتعلمت أي شيء بمرور الوقت؟
🐿: بشكل لا يصدق، في الواقع لقد تعلمت الكثير. قبل أن أبدأ العمل على ألبومي المنفرد، استمعت إلى الموسيقى التي عملت عليها منذ البداية. “1 Verse” من عام 2015، ومسارات الميكستايب من عام 2018، و “Chicken Noodle Soup” من عام 2019… في أغنية “Chicken Noodle Soup” أردت إظهار مهاراتي الحيوية في الرقص التي قدمتها من لوس أنجلوس. بينما يعرض الميكستايب
الشعور النشط تاذي لم يكن بإمكاني التعبير عنه إلا في ذلك الوقت. لكن عندما استمعت إليها (الموسيقي) مرة أخرى، كان من الصعب علي ملاحظة إذا كانت مختلفة أم لها وحدة مترابطة؟ أردت أن أفعل الكثير من الأشياء، هذا وذاك. “ما الذي كنت أريد فعله حقًا في ذلك الوقت؟” فكرت، “إذا أصدرت ألبومًا في المرة القادمة يجب إضفاء مستوى معين من الترابط/الوحدة به”. إذا استمعت لميكستايب آر إم يمكنك بوضوح إدراك أن هناك ترابط. هناك أيضًا لمسه فريدة في ميكستايب شوقا هيونق Agust D.
👤: هناك وقت تريد فيه التباهي بالتنوع وهناك وقت تحتاج فيه إلى التركيز على نقاط قوتك.
🐿: لقد استمعت إلى ميكستايبز الأعضاء الآخرين وكذلك خاصتي وحفزني/ألهمني ذلك وتمكنت من تنظيم أفكاري. الأعضاء هم حافزي الأكبر. في الواقع، كان آر إم أول شخص إستمع لهذا الألبوم

👤: رائع. ماذا كانت رد فعله؟
🐿: لقد فوجئ، لقد قال “هوبي، لم أكن أعلم أن بإستطاعتك تقديم هذا النوع من الموسيقي” لقد لاحظ أنني جربت شيئًا مختلفًا وأضفت بعض الترابط إلى الألبوم.
👤: في مقابلة حديثه مع مجلة الويڤيرس، ابرزت أهمية “تحقيق إنجازات/سجلات” . إذا ألقيت نظرة إلى الوراء وشعرت بالأسف، فإن حقيقة أن الميكستايب خاصتك تم إصداره للعالم هو أيضًا بمثابة إنجازًا/سجلًا لجايهوب في ذلك الوقت. ويجب عليك الإحتفاظ بذلك كما ستفعل المذكرات وألبومات الصور.
🐿: بالفعل مذهل. لقد فتحت صندوق بندورا منذ بضعة أيام. أخرجت هاتفي القديم نظرت لجميع الصور التي التقطتها في هاواي في يومًا من الأيام وبعد ذلك…. (يضحك) لكنها جعلت قلبي يرفرف. من
الواضح أن السجلات لها معنى عميق.
👤: في مقابلة أواخر العام الماضي، تحدثت عن فترة الركود والمعضلات. هل كان الأمر يتعلق بمسألة “هل يجب أن آخذ استراحة من مفترق طرق الاختيار أم أستمر في إشعال النار؟” ، الموضوع العاطفي لهذا الألبوم الفردي؟
🐿: امم… كان وقتًا شاقًا للغاية. عرضت بعض أعمالي من ألبومي المنفرد للمنتجين الذين أعرفهم. ولم يكن رد فعلهم كما توقعت. لكن هل تعلم ما الممتع رغم ذلك؟ قبلت تلك الردود وبدأت مرة أخرى. أظهرت إبداع لم اشهدهُ من قبل. بعد محو كل شيء والبدء من جديد شعرت أن فكري واضح/أكثر تنظيمًا. أنا من النوع الذي يواجه الصعاب والتحديات والتغلب عليها وليس تجنبها إنه مثل “لنفعل ذلك على أي حال” بالنسبة لي يمثل تلك المرحلة.
👤: هل يمكننا ان نركز على اتجاه الموسيقى الحالي؟ هل تتوقع ان تضيف لماساتك على سوق موسيق؟
🐿: لا، إذا أخفيت اتجاه الموسيقى فبالفعل جميع المخرجات ستتغير (من أعماله). لقد سمعت مصطلح “House music” كثيرًا هذه الفترة، إنها مثل تلك التي يمكنك سماعها في النوادي. لا أقوم بصناعة أغاني كتلك، هذا الألبوم يتحدث عني، عن أني أعمل ما اود ان افعله.
👤: ماذا عن Lollapalooza؟ إنه مهرجان موسيقى في شيكاغو سيحدث في يوليو. سوف يكون مهرجان كبير على ان تكون به لوحدك، أقوى تحدي.
🐿: يمكنني ان أعبر بكلمة واحدة، مهرجان Lollapalooza عبارة عن تحدي، تحدي! كيف يمكنني ان ابقى هادئ؟ انا أعمل بجد وأحترم جميع المغنيين المنفردين الآخرين. لن يكون سهلًا ان أقدم عددًا من الأغاني المتتالية خلال البث. يمكنني ان
اشعر بغياب الاعضاء، اشتقت لهم.
👤: ما الذي تعرفه عن Lollapalooza؟
🐿: مهرجان موسيقى وأيقونة شيكاغو. مغنيييني المفضلين قد وقفوا على هذا المسرح. لقد شاهدت Tayler. لقد أدوا فيه The Creator مرةً وكان اداءًا رائعًا.
👤: مع إصدار ألبومك المنفرد وأمامك أداء منفرد في المهرجان، هل تخبرك رغبتك “أريد أن يتم التعرف علي”؟
🐿: في هذه الأيام لدي العديد من الرغبات والطموحات الهائلة، لكنها قريبة إلى حدٍ ما من “أرغب في أن يعرف الناس بوجودي”، “أريد أن يتم التعرف علي” هذا هو السبب في أنني نظمت حفل الاستماع وشاركت في Lollapalooza. هذه أحداث ضخمة تجعلني أتساءل عما إذا كان بإمكاني
القيام بذلك. كان بإمكاني أن أؤدي في مكان لا يحضر فيه سوى الأشخاص المعجبين بي. لكن مهرجان الموسيقى هو المكان الذي يمكنني فيه الحصول على تقييم رصين لي من قبل الجمهور. سوف يرقص الجمهور إذا كانوا متحمسين. بينما إذا لم ينل إعجابهم بطبيعة الحال لن يكون هناك أي رد فعل. أنا أشعر حقًا أنني بالحاجة إلى تجربة مرحلة من هذا القبيل.
👤: ماذا ستفعل إذا لم تكن ردود الفعل على ألبومك المنفرد جيدة؟
🐿: عليك تقبل ذلك أيضًا، هذا عبء علي تحمله كذلك. كنت أسأل نفسي هل كنت مغرور جدًا؟ أو “هل فعلت ما أردت فعله؟”
👤: لا يمكنك أن تتخيل مدى حماسك وسعادتك خلال المقابلة بأكملها. أريد أن اسئلك عن حُلمك، لكن الآن لديك صندوق لفتحهِ والقفز منه، أليس كذلك؟
(يضحك)
🐿: نعم، أنا على بعد خطوة واحدة من حُلمي، “ركز على ما تفعله الآن”. هذا هو حُلمي. في هذه الأيام، أتساءل عما إذا كانت هناك لحظة أخرى في حياتي بهذه الأهمية.
👤: ما الذي تحتاجه لتحافظ على نيرانك مشتعلة أم لإشعالها بشكل أكبر؟
🐿: بحاجة إلى أشخاص للاستماع إلى موسيقاي ومتابعة تجاربي. ولديهم نفس تفكيري
- حقوق المقال تُنسب إلى jhopearab94.